在中国的时尚摄影领域，
有人认为中国风就是有中国元素、后期PS出国画般的色调与肌理。
但事实上，想要把摄影体现出中国风，更需要像孙郡一样，
首先具有扎实的国画基础，对于中国传统绘画具有透彻的了解，
才能古为今用，让摄影具有真实的情绪，又能传达诗意般的气质。
对于孙郡虚实有度的中国风摄影，许多人会对他的创作方式有颇多疑问，
本期，孙郡将会揭秘他的摹古世界。
我们国家传统美学的精神，就是真善美，这首先要求真，一切都要真实存在，而不是臆想。复兴的方式，就是老老实实肯花时间花精力去认真做一遍，我觉得经历才是最好的复兴。
不断地实践，通过实践得到更多的经验，这就是复兴的一部分吧。
——新人文画摄影师 孙郡
P=PHOENIX LIFESTYLE
凝视 生活的慢“静”头
采访期间，我觉得孙郡不算健谈，但每句话都点到即止，富有深意，一副黑色圆镜框后透露着格外静谧的气息，他平时喜欢大量观摩古代书画作品以寻找灵感，但也没有因此偏离“摄影”的真实，他只是为我们捕捉出了真实生活中隐匿的诗意美。
孙郡有中国传统绘画的功底，他毕业于中国美术学院，之后运用摄影作为创作媒介，以新文人的视角和思考创作作品。虽然绘画与摄影这两种创作方式有所不同，但根植于他内心的中国传统绘画审美意趣，依然能够运用至他的摄影作品之中。孙郡将中国画的宁静、写意重新融入现代、融入人们的生活。其作品融入了绘画的表现手法，注重画面和故事的结合，意境深远，被媒体誉为“摄影诗人”。他的作品深具东方韵味，是东方美学复兴的代表人物之一。
除了摄影，他的文字也颇具一种静气，在《三两茶事》一文中，他写道：“昨天一天没喝茶。晚上忙完了泡老黄片。生茶的气韵陈茶的豆叶香混合而出。好的茶在第二泡时就能占领你的心，然后通体温暖。你不愿说话。像是与分别十载的恋人在咖啡馆里重逢。第三泡的茶就是暖酒一杯。似乎想说点什么，又觉得说苦说甜都对不起茶。第四泡的老黄片你可以品出茶叶的辛酸。香总是不会在树林里久存。茶在如今的尘世实属卑微。世人都说美，美有时是虚构的欺骗。你若沉迷必然未得到时已失去。因为那没有实体，那只是画皮。有时斋戒才能重觅生之庄严。茶泡到第五泡，甘甜和茶气同时俱全。心不会惶恐，淡浓都不会惊慌。菊花初绽，若有晚风就能闻到菊的芬芳，不造作不浮夸不浓郁。花瓣如缂丝，野菊蒸鲑鱼，寒冷清绝之味。喝了这第六泡茶，茶香沉水，就想起了这些秋天的滋味。茶的晚香来自大地的芬芳，有时在后七泡显现。有时要在五十几泡后出场。茶被制成干品时间越长，故土的滋味就隐藏得越深。你需要带着它沿着来时的路走回家。”
携数缕茶香，孙郡能够悠游人间百般滋味;凭借一部手机，孙郡也可以为真实留下浪漫的随笔;闯荡奢华时尚圈，孙郡依然保持无欲无求的精心创作状态。在孙郡的作品之中，渗透着隐匿的丝丝情绪，但却敏感引人深省，在他的作品前停留片刻，是对他敬业精神的尊重，也是给自己慢下来喘息的一个机会，于他于你，生活一向都一视同仁，静谧美好。
对话孙郡
P=PHOENIX LIFESTYLE
P：你曾学过国画，你认为国画与摄影之间是互通的吗？
孙郡：在摄影没有出现时代，绘画曾经担当了摄影的作用，所以，两者之间可以说是一脉相承。
P：你特别注重摄影作品中元素的真实性，不靠后期PS物象上去，需要不停地寻找、等待，这是否体现摄影的难度与魅力？
孙郡：摄影和绘画最大的区别在于，摄影不能虚构，所有的物体都是在镜头前真实存在过的。我们必须用真实来说话，而不是想到什么，就可以随意添加。
P：大家对你的摄影技法都很好奇，请问在创作国画风摄影作品之前，需要做什么准备？拍摄后需要什么方法处理？创作最大的难度是什么？
孙郡：我们的整个创作过程还是很漫长的，要构思好细节，设计好所有在画面里出现的元素。尽管可以后期修片，但修片只是体现意境，一遍一遍地渲染，让画面保持绘画的细腻，但又不能变成绘画，创作的难度就是不断超越之前的作品。
P：你的团队大概有几个人？是如何分工的？你已经从事摄影行业十几年，团队有什么变化吗？在选择团队成员时，你会比较注重什么？
孙郡：我们的团队还是挺庞大的，从制片开始，到化妆、发型、造型、道具、布景、灯光，设备等，一个团队也有20几个人，团队一直在成长，人也越来越多，我们在建立团队的时候，最看重每一个人对于工作的热情和认真的态度。
P：平时你使用的拍摄设备主要是什么？
孙郡：除了工作，平时我都是用手机拍摄，相机与手机的不同，就是像素的大小而已。
P：当大家把你定义为“新人文画摄影师”时，这是一种褒奖，但或许也是一种局限，你个人如何看待这个“标签”？
孙郡：我没有给自己贴任何标签，我的想法就是做自己喜欢做的事情，坚持下去。不要因为有了一点点成果就骄傲，路还很长，要继续努力。
P：在过去的所有创作中，你最喜欢哪个作品？
孙郡：过往的每一个作品我都很喜欢，只是随着时间的推移，我的风格一直在变化中。
P：你曾以四年时间创作《百花录》，为何需要这么长时间？
孙郡：《百花录》是一个完全自己体悟的作品，没有任何商业的元素，所以我就一直做得很慢，也不赶时间，做的过程中也有不断的重新尝试，可能一开始做的，到后来又不满意，所以不断调整，生命的过程，和花开花谢有很多相似之处，用自然和四季感悟生命的变幻，也许就是我想体现的主题。
P：在拍摄人物前，你会如何考虑布景、道具？是否会以中国画的传统思路追寻？
孙郡：无论拍摄什么样的人，我都会提前构思布景，道具，我们在这些选择上很严谨，力求达到最佳效果，平时我也会大量观摩古代书画作品，在里面寻找到灵感。
P：你获取灵感的方式主要是什么？
孙郡：旅行、音乐、阅读、电影等。
P;最想去旅行的地方是哪里？
孙郡：我还是喜欢去富有历史和人文气息的地方，可以一个地方经常去，比如京都，去无数次都不会厌倦。
P;最近比较喜欢看的书是？
孙郡：最近看的书是《故宫退食录》。
P：你会尝试其他风格的摄影吗？你觉得好的摄影作品，应该是怎样的？
孙郡：从我做摄影开始，我其实用过很多种风格。好的摄影作品，就是能够让观众体会作者传达的情绪和思想。
