在瞬息万变的时尚世界中，要紧贴最新2018秋冬动向不妨向一众fashion insiders入手，《ELLE》今期就专访了八位时尚界的专业人士，逐一讲述他们关于时尚潮流的新看法。
#StreetPhotographer
虽说街头摄影师的受欢迎程度不及以前，但街头摄影师的数量似乎有增无减，甚至大大超出负荷。时装周期间，想在秀场外拍一位时尚潮人的话，摄影师们就会像白鸽群看见饲料般聚集推挤，不时造成混乱，导致拍摄的人比被拍的人还要多的状况经常发生。
然而，为甚么街头摄影师的人气越来越弱呢？答案是那些追求原创性的摄影师已经不感兴趣。街头摄影师这种职业的高名气令竞争过热，大部分街头摄影师开始不再追求独特又具个人色彩的风格，而是以「金钱」角度出发，只想拍摄能轻易卖出的照片，换来一样的人物、角度、场景⋯⋯这不仅失去原创性，也会走不出固有的框框。
那些有名的街头摄影师，有些已经转行成为时尚界influencer，又或者像我一样走访世界各地，不再拍街头时装，而是希望捕捉大自然美景，我认为是时候寻找另一种原创性了。
摄影师Koo Young-jun
#NextDemna
继Demna Gvasalia后，出现一位将对时尚界产生很大影响的设计师新血——Marine Serre。
年仅25岁就获颁2017年LVMH青年设计师大奖，Marine Serre就像一颗彗星，在巴黎发布其首个2018年秋冬时装秀，受到外界的热烈关注。曾作为Balenciaga(巴黎世家)的助理设计师，虽然从中看到一点Demna风格的影子，但无论如何现在她是一个最值得关注的设计师。
半月图案的leggings、紧身衣和T裇一推出就售罄，她独特而前卫的风格结合了运动、街头和未来主义，充分掳获了时尚界的心。
《ELLE》时装编辑Bang Ho Kwang
#MensMarket
Jacquemus和Céline推出男装系列是为停滞不前的男装市场带来春天吗？让我们回到过去，在80年代，Giorgio Armani(乔治·阿玛尼)推出以男士服装为基础的女装，提高了女性在社会的参与度。此后，Ann Demeulemeester(安·迪穆拉米斯特)、Martin Margiela、Rick Owens(瑞克·欧文斯)等90年代的设计师代表人物完全打破了性别界线，设计出「雌雄同体」（Androgynous）的时装，引起了广泛关注。
那么现在呢？不久前巴黎的时尚品牌Isabel Marant(伊莎贝尔·玛兰)推出了男装系列，Hedi Slimane被任命为Céline的艺术、创意兼视觉总监，并预告将为品牌带来首个男装系列，消息震撼了很多人！Jacquemus也在6月份的巴黎时装周发布了首个男装系列。过去设计师们主张把女装男性化，现在正正相反了。
如今越来越多对个人美有要求的男士，把自身以时装投射出来！就算男士逛女装店、女士逛男装店也并不尴尬，这样的时代已经到来。男装的市场又回来了，这似乎是个不言而喻的事实。
《Han Style》创意总监Jo Jun-woo
#furfree
Gucci(古驰)、Versace(范思哲)、Maison Margiela(马吉拉时装屋)等时装品牌的一系列「Fur Free」宣言，究竟是对动物保护的最佳选择吗？
Pushbutton于2011年发布名为「Fur is Over」的秋冬系列后，品牌就不再采用真皮草。当时一些海外客户以对销售收入的负面影响为由，对该系列的发布作出了负面回应。但我作为有养狗的设计师，这是一个正确的选择。最近许多设计师正在主导「Fur Free」运动，形成这种趋势也可能是值得忧虑的问题。虽然是良好的出发点，但保护动物的议题不能单就真皮草和假皮草的范畴一概而论的，如果保护动物的议题只是「热门关键字」，当中存在的问题也许将被忽略了。「甚么是皮革材料的替代品？」「生产假皮草过程中的环境污染问题呢？」、「当真皮草的生产量减少时，它在上流社会的价值不是变得更高吗？」我们还有很多问题尚未解决，许多高级品牌正在投资开发替代材料，希望设计师和消费者都能以谨慎和真诚的态度对待，找出符合道德价值观的方案。
Pushbutton设计师Park Seung-gun
#UglySneakers
简单来说「Ugly Sneakers」的魅力就是在于「回到90年代（Back to the 90s）」。90年代流行过的风格现在被视为「型格」和「新潮」，谁会想到那些仿佛是爸爸才会穿的运动鞋竟然会被潮人追捧？
最近不少高级品牌重新定义「Ugly Sneakers」，推出不同的款式。虽然以「Ugly」一词形容它们，但穿起来却一点也不丑陋，正是当中魅力所在，反正在穿的人眼中看起来好看不就行了吗？
Thisisneverthat总监Choi Jong Kyu
#FashionInfluencer
时尚界influencer的人气可以维持多久呢？他们的长处是将抽象的概念变得更贴近生活，继而传达出来；除了流行趋势之外，他们会分享个人生活细节，提供更便利、有趣和坦率的资讯，道理等同没有剧本的真人秀或直播节目。
最重要的是要懂得辨别谁是真正的influencer，除了明确清晰的风格和品味，真正的influencer要引领属于自己的事业生涯，令自身成为最吸引和可靠的属性，其影响力和人气才会持续。
《Speeker》总监Lee Mi-lim
#90S
千禧世代热爱90年代时尚的原因，是自1980年代初到2000年初期间出生的千禧世代是属于数码原生一代，具有明确的品味和个性，亦是一群自由而活跃的消费者。当然，这只是我们的推测，他们是比我们想像中更复杂的一代。
因为社交媒体的关係，他们比任何人都更快掌握潮流趋势；与此同时，他们也在透过相同途径去探究过去的事物。对他们来说，90年代流行的Nas和Kris Kross的Hip-Hop音乐、Winona Ryder和Gwyneth Paltrow等明星的风格也是新奇有趣的，值得他们去发掘和收藏。他们可以穿上带有大品牌标志的衣服，也可以不执着于名牌，因此他们热爱流行层次穿搭的90年代是自然不过的事。
在90年代，有实用的运动鞋和连帽外套，也有Calvin Klein和Jil Sander(吉尔·桑德)般的极简主义存在；有像Maison Margiela(马吉拉时装屋)般前卫的穿搭，最重要的是，随着街头时尚的出现，时装的阶级和性别界线变得模糊了。每个人都穿他们想穿的衣服。你可以穿很宽大的裤子，也可以穿上露出整个肚子的短T裇；可以把衣服披在肩膀上，也可以绑在腰上，甚至几件衣服叠着穿也行，那是个穿衣服也很有趣的时代。所以千禧一代怎么可以在二手商店忍住不去找Dickies(迪凯思)牛仔裤和Calvin KleinT裇呢？
《GQ》数码总监 & 《高等rapper孩子们》作者Na Ji-on
