在念书的时分,即日什托夫 · 基耶斯洛夫斯基写过一篇名为《实际与纪录片》的文章,他以为 " 每个人的日子中都有故事与情节,那么在实际日子中已然存在着又为什么要虚构情节呢?你只能把他拍照下来,这是我为自己发明的主题。"
1969 年,基斯从闻名的洛兹电影学院结业,并被分配到国家纪录片电影厂拍照了 17 分钟的《洛兹城》。凭借着这部电影,基斯走进了电影工业。
从纪录片发家的基斯严厉依照描绘实在日子的信条来拍片,直到 1981 年,他拍照《车站》的时分,俄然意识到纪录片最大的问题是不能描绘一切的工作。面临开麦拉,人们天性地发生了冲突。
基斯说自己无法拍照做爱、无法拍照逝世,这两大主题随后在《两生花》和《蓝色》中重复呈现。" 靠的越近,就是离得越远 " 这样的悖论呈现在纪录片范畴里。
所以,基斯开端了朝向故事片的转机。
在其时的波兰,电影人都三条路可以走:一种是不拍任何电影,彻底抛弃电影职业;一种是拍照通过认可的电影,那种亲共的、亲俄的以及亲列宁以及亲军的;第三撤退一步,拍照关于大自然或者是爱情的电影。
基斯坦白,其实还有第四条路,那就是试着去了解。基斯并没有清晰标明要去了解什么,也没有阐明这 " 测验 " 的难度。他仅仅说,自己 " 试着去了解 "。
" 了解 " 一定是一件困难的事,不然基斯就不会发生 " 品德焦虑 "。这种焦虑感,其本身并不具有 " 社会性 ",而是和人们的日子休戚相关。1979 年,他拍照的《影迷》可谓是其本身的描写:一个喜爱拍照些纪录片的小科员,无意顶用自己的开麦拉触碰到了官方的 " 高压线 "。所以他挑选销毁自己的胶片。
这种妄自菲薄的行为,在基斯的电影中十分罕见。在影片的结束,主角菲利普将开麦拉对准了自己,这可以看做是基斯的一次宣言,由于自此之后,基斯开端了一种品德挑选上的 " 含糊 " 和 " 焦灼 "。
1988 年,他拍照了闻名的《十诫》。在这十部小短片中,他以宗教中的《十诫》为蓝本,展示了日常日子中纠结而困难的 " 品德挑选 "。每个人物的每一次挑选,要么违反了宗教信仰可是改进了自己的日子;要么依从了宗教但却将自己推进了深渊。在每部电影的最终,主角们都在苦楚和反思中持续困难的日子。
《十诫》中的《杀人短片》和《爱情短片》别离有 85 分钟左右的长片版别。前者除了评论 " 暴力凶杀 " 的品德问题之外,还考量了 " 准则力气夺人性命 " 的合理性。而后者,则用了一个窃视和愿望交错的故事,评论了爱情于愿望的二元问题。
这套影片让基斯蜚声国际,也直接成为了他前往法国拍照电影的关键。
1991 年,基斯拍照了《两生花》。这部情节古怪的影片将人、魂灵乃至是释教轮回等等元素杂糅在了一同,用一种令人无法争辩反驳的方法打开叙说。在故事中,基斯将自己丰厚灵敏的理性心情发挥到了极致。整部电影所叙说的,仅仅一种感觉和情感——这是一种无法用语言和电影表述的感觉和情感。
两年之后,基斯拍照了名声巨大的《三色》。尽管这一套电影名声在外,但片中充溢规划的情节和刻工求意的台词,仍是引起了不少批判。全系列电影以自在、对等、博爱为母题打开叙说。尽管母题巨大,但基斯的处理却充溢了日子兴趣:亡夫的情人、性无能的移民者以及冒犯法令的法官。
影片里的一切人物,都日子在一种不确定的 " 品德体位 " 之下,故事中、概念上,基斯没有给人们过多以及过火的挑选,在适当逼仄的反转空间内,他测验着去了解人物的所作所为。
实际上,《十诫》、《两生花》与《三色》在精力内核上是一脉相承的——人们在做出取舍的一起,也在标明自己的态度。即便是面临类似的窘境,也是如此。就好像贯穿了《三色》的一个捡废物的老太太,在三部电影中她都要把一只瓶子丢进废物桶。《蓝色》和《白色》里,女主角没有施以援手;而在《赤色》中,瓦仑汀帮她把瓶子丢进了进去。
在生命里,基斯自己也做出了如此的逼仄而困难的挑选。
1996 年,基斯回绝出国承受心脏手术,转而住进了华沙的医院。1976 年,他拍照的《医院》就是一部提醒波兰医疗坏处的影片。他不管这一切地躺上了手术台,而且再也没有可以醒来。
许多影迷对此心生仇恨,他们觉得 " 假如 " 基斯其时前往法国或者是美国就医,状况会有所不同。
" 假如 " 和 " 身后 " 这两个问题的答案,在 1981 年的《机会之歌》和 1984 年的《永无休止》中,基斯现已给出。作为《滑动门》等 " 多线程 " 影片的开山祖师,《机会之歌》用三段的故事结构,解构了人生的种种可能,并在最终以一次逝世作结。
而《永无休止》则用 " 身后魂灵游历 " 的故事方法探讨了魂灵存在可能性。这个主题,随后在《两生花》里得到了提高。
也诚如基耶斯洛夫斯基自己所言," 这里有一个形而上学的成分,即这个已不存在的人向一切他留下来的东西宣布的信号。生命就是这样,在无尽的挑选和轮回中,抵达本就该抵达的对岸 "。