李颖
一个光明的进化论
这里所谓进化，指的是在古老生活空间的改造中，一代又一代年轻人在关注点、审美、执行方式上表现出的长足进步，特别是视野的拓展与格局的提升。我们和参与老空间复兴的年轻人及年轻团队接触，发现这个一向沉重的话题，少了一点耽于讨论的阴郁，多了一点活泼与温情。
保留一个“原味的故乡”
相对于大规模的政府改造行为，年轻人参与的改造项目，行动范围小，从精从巧;理念更具现代感，审美更有先锋性;改造的功能也更为复合，并非着眼于打造观光景点，更注重的是文化品牌与人际互动。
逢古街巷便做咖啡街;逢旧厂区则改为文创园;逢乡村就建农家乐，逢沿江顺水之地无一例外开酒吧街……这样的改造形式似乎永远好用，而且也真的盈利。
形式的固化其实也是业态的固化，是对被定义的受众需求的固化。当传统的改造者苦心寻思“现在的游客到底需要什么”时，青年改造者们关注的则是“谁才是改造的受众”。
是童年旧楼拆除、急需要知道自己根基还在的父亲？是与城市一起见证变迁、异常敏感而无处宣泄的滑板少年？是日夜留守家门、百无聊赖的老奶奶？是需要知道自己生长的村子里其实就有足够商机的北漂大学生？
在新生代改造者眼里，老城改造不再是一种以营利为目的的旅游推广手段，它的发展方向与形式发生了立体的重叠与交错，最终达成的结果，是以环保为基本保护手段，保障日常生活的顺利，包装已有特色，聚集鲜活力量，保留一个“原味的故乡”—不为改而改，让城市有城市最自我的性格，让乡村是最美的模样，让自己的家乡成为一个真正宜居的Better Place。
文艺与性格
商业经营与“以修复为保护”的理念曾经长期博弈。在古城改造的核心内容“文化保留”上，与隔离、圈围等传统做法不同，年轻人的理念是让这些古建成为现代生活的一部分，承担相应的功能。于是有人认为，“这生不出文化，这顶多也就生出了文艺。”比如，一条两百米长的南锣鼓巷，成了北京的观光热点;要在上海田子坊吃一顿午饭，已经一桌难求;而鼓浪屿最大的旅游卖点就是“文艺”。
中国“文艺”风潮的兴起，与85后、90后的成长期重叠。而年轻改造团队的主力正是80后、90后，他们沉浸在不同地域的文艺风格中，文艺、艺术也成为他们在改造过程中必不可少的主题。
目前以年轻人为主体的老城改造团队多活跃在一线城市，主要分布在东南沿海、北京、天津以及成都、重庆。他们大多是通过文创项目对个体建筑进行内部改造（上海，重庆），或持续运作“以旅游激活老城生命力”的项目（苏州、泉州）。这些年轻团队的骨干力量大多是本地人。这并非有意而为，而是因为发自内心的热爱与土生土长是一种优势，这也弥补了以往大型专业团队提出的设计方案“局外人”、“隔一层”的生疏，保持了“made in本土”的纯正味道。
这些年轻人都带着所属城市的性格特质，南北迥异，个性鲜明。采访中，不同地域的团队也表现出不同的沟通方式：天津古村改造的团队说，现场图片可以拍，但要等到下午晚一点，因为现在村子里的老人在休息，不好太吵;西安年轻人热爱戏剧，持续关注改建的媒体人向我们介绍当地年轻人的新据点，反复强调是因为“那边的剧场演出真的很不错”;厦门沙坡尾改造团队和我们约定了4个不同的事项，确定了4个完成的时间，最终全部准时提交;与英国团队合作的重庆年轻人，回复邮件用的是非常正规的商务格式，后面的自动签名栏是全英文……
